ساز دهنی

[Motefakker]

دوست عزيز
فايده‌اش چيه که از يک سايت ميايي و اين چيزها را مينويسي؟ فايده و اهميتش چيه؟
شما لينک ميدادي به سايت گفتگوي هارمونيک که هم لينک داشته باشه و هم مال همونجا باشه.
اين کارها را نکنيد. خوب نيست.
تشکر ميکنم عزيزانم

[Asalbanoo]

دوست عزيز
فايده‌اش چيه که از يک سايت ميايي و اين چيزها را مينويسي؟ فايده و اهميتش چيه؟
شما لينک ميدادي به سايت گفتگوي هارمونيک که هم لينک داشته باشه و هم مال همونجا باشه.
اين کارها را نکنيد. خوب نيست.
تشکر ميکنم عزيزانم

فایده و اهمیتش را تعداد بازدید کننده مشخص کرده.. اسم منبع را هم ننوشتم چون همه بچه ها با اون سایت اشنایی دارن.. اگه قرار باشه اینجوری به قضیه نگاه کنیم.... قسمت اعظم مطالب این سایت شامل این نظر شوما می شه....

[Asalbanoo]

یکی از این روش ها "حرف زدن با سازدهنی" یا اصطلاحا "Talking Harmonica Style" است که به مفهوم ادای کلمات و جملات ساده به وسیله هارمونیکا است. بسیاری از نوازندگان قطعاتی به این شیوه ضبط کرده اند ولی شاخص ترین آهنگ موجود در این زمینه آهنگی است به نام I Love My Mama که توسط Saltey Holmes دردهه 1930 و با سازدهنی دیاتونیک گام Bb اجرا شده است.

همان طور که می شنوید نوازنده عبارت Mama, I Love You را دقیقا با سازش بیان می کند! بی جهت نیست که برخی عقیده دارند در بین سازهای گوناگون، هارمونیکا بیشترین نزدیکی و قرابت را با صدای انسان دارد.

روش دوم (که در کتاب "چوکا چوکا" ذکر شده) تقلید صدای حرکت قطار (Train Sound ) با هارمونیکا است که اصطلاحا Train Harmonica یا Chugging نامیده می شود.
در این روش نوازنده با کمک آکورد های فوت (Draw ) و مکش (Draw ) و ادای سیلاب های خاص (که یکی از آن ها Chu-Kah Chu-Kah می باشد) می تواند صدای حرکت قطار و سوت زدن آن را تقلید نماید


جالب است بدانید که DeFord Bailey خودش سال ها در یک لوکوموتیو مشغول به کار بوده و اولین نوازنده سیاهپوستی بود که توانست در Grand Ole Oprey Show برنامه اجرا کند.

شیوه سنتی دیگری هم در نواختن هارمونیکا وجود دارد که در کتاب فوق به آن اشاره نشده و آن تقلید صدای روباه و سگ در جریان شکارهای دسته جمعی است. این شیوه اصطلاحا Fox Chase نام دارد.

واقعا سرعت Sonny Terry در جابجا شدن بین صدای Fox Chase و صدای عادی سازش اعجاب برانگیز است! این شیوه ها که به خصوص در اوایل قرن بیستم میلادی رواج داشته نشان می دهد که نوازندگان هارمونیکا در آن زمان علاقه خاصی به تقلید صداهای طبیعت و محیط اطرافشان با این ساز کوچک داشته اند.

نویسنده در انتهای کتاب توضیحاتی در مورد نحوه خرید و نگه داری وتعمیر سازدهنی داده است که می تواند برای هنرجویان مفید باشد.

بد نیست هنرجویان بدانند که سازدهنی های دیاتونیک مارک Lee Oskar (Tombo) را می توانند با یک Reedplate اضافی تهیه کنند که در صورت خراب شدن هر یک از زبانه های فلزی (reed) به راحتی قابل تعویض است.

درضمن کوک کردن (Tuning) یا کوک کردن مجدد (Retuning) سازدهنی به هنرجویان مبتدی توصیه نمی شود و توضیحاتی که راجع به این مبحث در کتاب عنوان شده کافی نیست.

در پایان باید گفت که این کتاب می تواند منبع مناسبی برای آشنایی با سازدهنی و یادگیری آن باشد. کاملا مشخص است که نویسنده با اشتیاق و علاقه وافری کتاب را به رشته تحریر درآورده و در تسری دادن این شور و شوق به خواننده کتاب موفق عمل می کند.

کافی است یک بار به آهنگ های CD همراه کتاب گوش دهید تا دیگر نتوانید کتاب را زمین بگذارید ! امیدواریم که در چاپ های بعدی کتاب، کاستی های موجود برطرف شده و شاهد انتشار کتاب های دیگری به وسیله نویسنده کتاب باشیم.

[Asalbanoo]

کتاب سوم: خودآموز سازدهنی: کتاب اول (دیاتونیک 48 سوراخ یا ترمولو)
کتاب فوق اولین کتاب از مجموعه سه جلدی با عنوان "دوره جامع آموزش سازدهنی" می باشد که به وسیله انتشارات سرود در سال 1380 منتشر شده است. مولف کتاب آقای منصور پاک نژاد (متولد 1341 ) است که از نوازندگان و مدرسان باسابقه سازدهنی هستند .

این کتاب اولین کتابی بود که در سال های اخیر جهت آموزش سازدهنی در ایران منتشر شد و هم اکنون در بسیاری از آموزشگاه ها تدریس می شود. کتاب به همراه یک CD صوتی عرضه شده که با همکاری شرکت نوای همایون تهیه شده است. این CD با آهنگ Shadow of Your Smile با اجرای Toots Thielemans شروع می شود و حاوی اتودهای تمرینی و 18 آهنگ موجود در متن کتاب است.

بهتر بود در کنار آهنگ های کتاب شماره Track مربوطه بر روی CD آموزشی نیز ذکر می شد. این قطعات با یک سازدهنی ترمولوی معمولی و بدون همراهی ساز دیگری ضبط شده اند که به هنرجو امکان شنیدن صدای خالص سازدهنی را داده است. اما آهنگ های اضافی که در دنباله CD گنجانده شده فوق العاده است!

در انتهای CD آهنگ "رقص مردگان" را با اجرای گروه Jerry Murad's Harmonicats می شنوید که نمونه شاخصی از اجرای "گروه های سازدهنی" یا Harmonica Bands است. با اینکه امروزه گروه نوازی سازدهنی کمتر مرسوم است، در سال های 1930 تا 1950 بویژه در ایالات متحده رواج بسیار داشت. درواقع این دوره را "عصر طلایی سازدهنی" در آمریکا نامیده اند و یاد کردن از آن هم بی مناسبت نیست.

در آن دوره حداقل 2000 گروه سازدهنی در ایالت های مختلف تشکیل شده بود که برخی به شهرت ملی رسیده بودند. مشهورترین این گروه ها یک گروه سه نفره بود به نام The Harmonica Rascals به سرپرستی نوازنده و محقق برجسته هارمونیکا Borrah Minevitch که گروه نوازی سازدهنی را با اجرای نمایش های کمدی (اغلب به شیوه Slapstick ) درهم آمیخته بود و در طی سال های 1935 تا 1943 در یک برنامه رادیویی هفتگی نیز حضور داشت.

اما با شروع جنگ جهانی دوم و تحریم واردات کالا از آلمان (که مقر کمپانی Hohner بود) عملا از رواج گروه های سازدهنی به شدت کاسته شد. گروه های آماتور از هم پاشیدند و گروه های حرفه ای به گروه های کوچکتر (عمدتا تریو) تبدیل شدند. مهمترین گروه این دوران همین گروه سه نفره The Harmonicats بود. آهنگ Peg O' My Heart که در سال 1947 توسط این گروه عرضه شد، توانست به مدت 26 هفته در صدر جدول Billboard قرار بگیرد و در پایان هم به پرفروش ترین آهنگ سال بدل شود.

در این گروه معمولا Jerry Murrad نواختن سازدهنی کروماتیک بر عهده می گرفت، Don Les سازدهنی بیس می نواخت و Al Fiore هم با سازدهنی مخصوص آکورد همراهی می کرد. گروه Harmonicats تا سال ها بعد فعالیت می کرد و 36 آلبوم نیز ضبط کرد اما "عصر طلایی" سازدهنی سپری شده بود و توفیق تاریخی آن دوران دیگر تکرار نشد.

بعد آز آهنگ مربوط به Harmonicats دو آهنگ با اجرای نویسنده کتاب می شنویم که اولی آهنگ "نوبهار آرزو" است ساخته استاد روح ا... خالقی و دومی آهنگ "رویای ناآرام" ساخته آقای پاک نژاد. هر دو آهنگ اجرای زیبایی دارند و توان نوازندگی مولف کتاب را به خوبی نشان می دهند.

کتاب برای سازدهنی ترمولو تنظیم شده است و با توضیح در مورد نحوه صحیح نگه داشتن سازدهنی و نواختن تک سوراخ ها شروع می شود. سپس به آموزش خطوط حامل، شناخت نت ها و ارزش زمانی آن ها پرداخته و تمرین های مقدماتی برای شناخت نت ها روی سازدهنی و جابجا شدن بین نت ها آورده شده است. اولین آهنگ ارائه شده آهنگ محلی "مستم مستم" است.

به نظر می رسد که تلاش نویسنده بر بومی کردن یا ایرانی کردن سازدهنی ترمولو بوده به گونه ای که از 18 آهنگ موجود در کتاب 7 عدد خارجی و 11 تای آن ها ایرانی یا محلی هستند. از آهنگ های جالب ایرانی می توان به خواب های طلایی، جمعه (از آثار مرحوم فرهاد مهراد) و ژیلا اشاره کرد. آهنگ های جالب خارجی هم شامل Meadowland و Lambada است. ضمن اینکه (مومان دوم)کنسرتوی آرانخوئز (Concierto de Aranjuez) اثر جاودانه Joaquin Rodrigo برای سازدهنی تنظیم و ساده نویسی شده که هنرجویان از آن لذت خواهند برد

آهنگ آخر کتاب برگرفته از "چهار مضراب ماهور" (اثر استاد ابوالحسن صبا) است که حالت ریتمیک دارد و هنرجویان می توانند برای بالا بردن سرعت نوازندگی خود از آن کمک بگیرند.

تکنیک های اشاره شده در کتاب شامل نواختن تک سوراخ و جفت سوراخ (که صدای خاص سازدهنی ترمولو را تولید می کند) ، ویبره دست (یا در واقع Hand Tremolo ) ، کمک گرفتن از بینی برای تنظیم نفس و در نهایت تکنیک Bending است.

در این کتاب هم مانند کتا ب های قبلی توضیحات اندکی راجع به تکنیک ها آورده شده و نام تکنیک ها به زبان انگلیسی ذکر نشده است. از مزایای کتاب این است که نویسنده غیر از آهنگ ها، چند اتود هم برای تمرین بیشتر هنرجویان طراحی کرده است.

در ضمیمه کتاب انواع مختلف سازدهنی های ساخت شرکت آلمانی Hohner (بزرگ ترین شرکت تولید کننده سازدهنی در اروپا و آمریکا) با تصویر رنگی برای خوانندگان تشریح شده که می تواند منبع مناسبی برای آشنایی با انواع سازدهنی باشد. در پایان هم به منابع استفاده شده در تالیف کتاب اشاره شده است

[m2fard]

سازدهنی کروماتیک هوهنر یا سوزوکی الان چنده؟